俗话说，黄金有价玉无价，足见翡翠的价值之高。但对于艺术界而言，相比昂贵的原材料，玉雕大师赋予翡翠的创意与美学思想，则更具附加值。
缺失艺术的领域
作为一种稀有矿物，以翡翠作为载体的艺术品，历来受到国人的钟爱，尤其是以翡翠雕刻为原材料的艺术品，更是可遇不可求的珍品。也正因如此，多年来无论是翡翠的收藏界还是工艺界，对翡翠艺术品进行衡量时，更看重的多是翡翠材料本身的价值。
也正是在此等标准下，翡翠艺术的发展往往依靠以“技”托“材”。尤其是当出现价值较高的翡翠，或者水头、冰种上乘的原料时，玉雕师往往会选择舍弃艺术的创造性，以“材”选“艺”，将技艺的目的设定为突出材料本身的价值。
长此以往，翡翠艺术领域的艺术品大多成为了一种“技艺”的比拼——以纯熟的技法对翡翠原料进行最大程度的“遮瑕显优”，并成为翡翠艺术的唯一目的。
新艺术决定新高度
但传统就是用来打破的。回顾中外源远流长的艺术史，凡是在一个领域中开创一番天地的作品与艺术家，无一不是颠覆当时传统的革新者与探索者，尤其是流传千古的艺术品，无一不是独具创意与思想的惊世之作。如开创了国画新画法的齐白石大师所创立的“墨叶红花”技法和经典之作《红荷》，就是最佳例证。
然而，在翡翠艺术品领域，有些玉雕师的作品犹如白石大师所创立的“墨叶红花”一样，以全新的解构艺术开创了一个翡翠领域的全新流派与思路，也催生了一部分独具创造性与前瞻性的艺术品的现世。对于这些精品所承载的艺术价值，可以这样评价：玉雕师以其独特的艺术表现手法和思维，对当下社会的生存现状进行诠释，这种全新的艺术理念为整个翡翠艺术领域带来了新的风潮。这些玉雕作品所被赋予的艺术价值是无法衡量的。
为商业价值加分
其实，艺术作品的收藏价值大部分都源自创作者赋予作品本身的智慧，这是公认的收藏界价值标准之一。也正因如此，虽然翡翠领域由于原材料的价值以及多年来艺术理念的荒芜，导致作品的艺术价值贬值与下降现象依然严重，但在“艺术价值对收藏价值具有指导意义”这一收藏界的恒定定律下，玉雕艺术品在艺术领域取得的价值，也自然转化为其作品的收藏价值。某著名收藏评论家表示：“伟大的作品都蕴含了艺术家的智慧。这种智慧为作品进行了巨大的增值，这毋庸置疑。作品本身所蕴含的巨大艺术价值，必然会转化为收藏价值。而这这种艺术价值也会随着创作者的变化而随时变化。”
这种理念正代表了当下翡翠收藏界和艺术界，对于翡翠艺术家创作价值的高度认同，也是对“艺术家创造的艺术价值远超过其所运用的载体”——这一业界对“艺术价值与载体价值衡量准则”的最佳诠释。
